Albums d'Oasis par ordre – La discographie studio complète avec crédits des musiciens
Oasis a sorti sept albums studio entre 1994 et 2008, vendant plus de 70 millions de disques dans le monde et devenant l'un des groupes emblématiques de l'ère Britpop. La recherche et la conception de la carte artistique de la discographie d'Oasis sur mikebellmaps.com ont nécessité de travailler sur les musiciens crédités de chaque album studio dans l'ordre, et ce que la carte met en évidence plus clairement que tout autre récit écrit, c'est à quel point la composition du groupe a considérablement changé au cours de ces sept albums.
Carte de la discographie d'Oasis
Les sept albums studio d'Oasis de 1994 à 2008, cartographiés dans l'ordre avec chaque musicien crédité comme une ligne de métro. Impressions Giclée A2 et A1.
Explorer cette impression d'artLe quintette original qui a enregistré Definitely Maybe était une formation très différente du groupe qui a enregistré Dig Out Your Soul quatorze ans plus tard. Ce guide couvre chaque album dans l'ordre, les musiciens clés sur chaque disque, les changements de line-up qui ont façonné le son, et ce que la réunion de 2025 signifie pour la discographie.
Albums studio d'Oasis – Référence rapide
| Album | Année | Classement UK | Personnel clé |
|---|---|---|---|
| Definitely Maybe | 1994 | #1 (9x Platine) | Liam, Noel, Bonehead, Guigsy, Tony McCarroll |
| (What's the Story) Morning Glory? | 1995 | #1 (17x Platine) | Alan White remplace McCarroll; Paul Weller invité |
| Be Here Now | 1997 | #1 (6x Platine) | Même formation; 663 000 exemplaires vendus en une semaine |
| Standing on the Shoulder of Giants | 2000 | #1 (2x Platine) | Bonehead et Guigsy partent; Gem Archer et Andy Bell rejoignent |
| Heathen Chemistry | 2002 | #1 (4x Platine) | Formation stable; premier crédit d'écriture de Liam |
| Don't Believe the Truth | 2005 | #1 (3x Platine) | Zak Starkey invité à la batterie |
| Dig Out Your Soul | 2008 | #1 (2x Platine) | Zak Starkey à la batterie; dernier album studio d'Oasis |
Albums d'Oasis par ordre - Guide complet
Definitely Maybe (1994)
Le premier album d'Oasis est arrivé en août 1994 et est immédiatement entré dans l'histoire. Produit par Owen Morris et Mark Coyle avec Noel Gallagher, il a débuté à la première place du UK Albums Chart et est devenu l'album le plus rapidement vendu de l'histoire de la musique britannique à l'époque. Supersonic, Live Forever et Cigarettes and Alcohol ont capturé l'arrogance juvénile d'un groupe qui semblait parfaitement sûr de lui dès son premier disque. Il a depuis été certifié 9x Platine au Royaume-Uni avec plus de 15 millions d'exemplaires vendus dans le monde.
Sur la carte de la discographie, c'est la seule station où les cinq membres originaux apparaissent ensemble : Liam Gallagher au chant principal, Noel Gallagher à la guitare solo et aux chœurs, Paul "Bonehead" Arthurs à la guitare rythmique, Paul "Guigsy" McGuigan à la basse et Tony McCarroll à la batterie. La ligne de McCarroll se termine ici - il a été remplacé avant l'album suivant.
(What's the Story) Morning Glory? (1995)
Sorti en octobre 1995, treize mois seulement après le premier album, Morning Glory est devenu le disque emblématique du groupe et l'album britannique le plus vendu des années 1990. Wonderwall, Don't Look Back in Anger, Champagne Supernova et Some Might Say – le premier single numéro un du groupe au Royaume-Uni – ont donné un disque qui s'est vendu à plus de 22 millions d'exemplaires dans le monde et est certifié 17x Platine au Royaume-Uni.
Sur la carte, la ligne d'Alan White entre ici, remplaçant Tony McCarroll à la batterie. La ligne de White se poursuit sans interruption sur les cinq albums studio restants jusqu'à Dig Out Your Soul en 2008 – l'une des lignes ininterrompues les plus longues de la discographie. Paul Weller apparaît comme un court embranchement sur la carte, contribuant à l'orgue Hammond sur plusieurs titres – une ligne d'invité qui ne se reproduit pas.
Be Here Now (1997)
L'album britannique le plus attendu de la décennie s'est vendu à plus de 663 000 exemplaires lors de sa première semaine et a débuté à la première place. Des titres épiques et grandioses, notamment D'You Know What I Mean?, Stand By Me et All Around the World, d'une durée de neuf minutes, capturent Oasis à l'apogée commerciale de sa puissance. Les critiques rétrospectives ont été plus mitigées, les critiques soulignant le son dense et surproduit que Owen Morris a plus tard attribué aux excès des sessions. Environ 10 millions d'exemplaires ont été vendus dans le monde.
Sur la carte, la formation est identique à celle de Morning Glory – les cinq lignes de Liam, Noel, Bonehead, Guigsy et Alan White traversant cette station ensemble pour la dernière fois avant les départs qui allaient remodeler le groupe.
Standing on the Shoulder of Giants (2000)
Le moment le plus visible de changement sur la carte de la discographie se situe entre Be Here Now et ce disque. La ligne de Bonehead et celle de Guigsy se terminent toutes deux avant les sessions – deux des membres fondateurs partant simultanément. Deux nouvelles lignes entrent : Gem Archer à la guitare et Andy Bell à la basse, dont les lignes se prolongent jusqu'à la fin de la discographie. L'album lui-même prend une direction plus sombre et plus psychédélique, avec Gas Panic!, Go Let It Out et l'ouverture instrumentale F**kin' in the Bushes marquant un véritable changement sonore. Il a débuté à la première place et est certifié double platine.
Heathen Chemistry (2002)
Avec une formation désormais stable, Heathen Chemistry est revenu à un son rock plus direct. The Hindu Times, Stop Crying Your Heart Out, et l'acoustique Songbird – première contribution de Liam Gallagher en tant qu'auteur-compositeur sur un album studio d'Oasis, visible sur la carte comme sa première apparition avec un crédit d'écriture – ont donné au disque un sens de concentration renouvelée. Il a atteint la première place et est certifié 4x Platine au Royaume-Uni.
Don't Believe the Truth (2005)
Fréquemment cité comme le meilleur disque du groupe depuis Morning Glory, Don't Believe the Truth a apporté une approche collaborative de l'écriture de chansons qui a réparti les crédits sur l'ensemble de la formation. Lyla, The Importance of Being Idle et Let There Be Love figurent parmi les titres les plus forts de la dernière partie de leur carrière. Zak Starkey [fils de Ringo Starr] apparaît comme batteur invité sur plusieurs titres, sa ligne formant un court embranchement sur la carte. L'album a atteint la première place et est certifié 3x Platine.
Dig Out Your Soul (2008)
Le septième et dernier album studio d'Oasis est sorti en octobre 2008, quatorze ans après le premier. Un disque psychédélique plus lourd et orienté vers le groove, il présente The Shock of the Lightning, I'm Outta Time et Falling Down parmi ses titres les plus célébrés. Zak Starkey revient à la batterie. Il a débuté à la première place et a été double platine. Le départ de Noel Gallagher en août 2009 a mis fin au groupe, et cette station est la dernière où toutes les lignes d'Oasis convergent avant que la carte ne se ramifie dans les carrières solo de Liam et Noel qui suivent.
Style musical et influence d'Oasis
Le style d'Oasis sur les sept albums studio s'inspire fortement des Beatles, des Rolling Stones et des Sex Pistols – une bravade rock classique filtrée par une attitude mancunienne qui le rendait véritablement contemporain dans les années 1990. L'écriture de Noel Gallagher a apporté des refrains mémorables et des mélodies entraînantes, tandis que la voix de Liam – sarcastique, émouvante et totalement reconnaissable – a donné leur caractère aux disques. La production « mur de son » évidente sur Definitely Maybe et Morning Glory a établi le modèle pour la Britpop à son apogée commerciale.
Oasis a joué un rôle déterminant dans le mouvement Britpop aux côtés de Blur, Pulp et Elastica. Leur impact culturel s'est étendu bien au-delà de la presse musicale – les concerts de Knebworth en août 1996, auxquels ont assisté 250 000 personnes sur deux nuits, restent parmi les plus grands événements musicaux en direct de l'histoire britannique.
La réunion de 2025 et la suite
Oasis a annoncé sa réunion en août 2024 et a commencé sa tournée de retrouvailles en juillet 2025. La tournée représente les premières performances en direct du groupe reformé depuis la séparation de 2009. L'arrivée de nouveau matériel studio reste non confirmée, mais la réunion a ravivé l'intérêt pour la discographie complète et a attiré un nouveau public vers des disques qui n'ont jamais cessé de se vendre. La collection Oasis Art Prints Albums and Beyond couvre la discographie complète d'Oasis ainsi que les carrières solo de Liam et Noel.
Les cartes de la discographie d'Oasis
J'ai conçu trois tirages d'art en forme de plan de métro distincts qui retracent l'histoire d'Oasis et les carrières des frères Gallagher avant et après la séparation. Le Tirage d'art de la carte de la discographie d'Oasis couvre les sept albums studio avec tous les musiciens crédités. Le Tirage d'art de la carte de la discographie de Noel Gallagher étend les albums d'Oasis aux albums des High Flying Birds. Le Tirage d'art de la carte de métro de la discographie de Liam Gallagher couvre les albums d'Oasis et sa carrière solo depuis As You Were.
Pas un algorithme - chaque connexion sur chaque carte a été faite par moi, un fan obsessionnel. L'histoire complète sur votre mur. Elle récompense chaque regard plus attentif.
Albums d'Oasis : Questions Fréquemment Posées
Combien d'albums studio Oasis a-t-il sorti ?
Sept albums studio, de Definitely Maybe en 1994 à Dig Out Your Soul en 2008.
Ce qui ne figure pas sur la carte ?
Les albums live, les compilations et les bandes originales. Je ne cartographie que les enregistrements studio, sur l'ensemble du catalogue, donc les sorties comme les titres live et les compilations de grands succès sont omises par règle éditoriale plutôt que par oubli.
Quel est le meilleur album d'Oasis ?
(What's the Story) Morning Glory? (1995) est le plus souvent cité comme la meilleure œuvre du groupe, et est l'album britannique le plus vendu des années 1990 avec plus de 22 millions d'exemplaires vendus dans le monde. Definitely Maybe (1994) est souvent placé à ses côtés comme un disque tout aussi essentiel.
Quel a été le premier single numéro un d'Oasis ?
Some Might Say, sorti en avril 1995 de (What's the Story) Morning Glory?, fut le premier single numéro un d'Oasis au Royaume-Uni.
Qui a joué de la batterie sur les albums d'Oasis ?
Tony McCarroll a joué de la batterie sur Definitely Maybe (1994). Alan White l'a remplacé pour (What's the Story) Morning Glory? et a joué sur tous les albums studio suivants d'Oasis jusqu'à Dig Out Your Soul (2008). Zak Starkey, fils de Ringo Starr, a participé en tant que batteur invité sur Don't Believe the Truth (2005) et Dig Out Your Soul (2008).
Quand Bonehead et Guigsy ont-ils quitté Oasis ?
Paul Arthurs (Bonehead) et Paul McGuigan (Guigsy) sont tous deux partis avant l'enregistrement de Standing on the Shoulder of Giants en 1999. Ils ont été remplacés par Gem Archer à la guitare et Andy Bell à la basse, tous deux restés avec Oasis jusqu'à la séparation en 2009.
Oasis est-il reformé ?
Oui. Oasis a annoncé sa reformation en août 2024 et a commencé sa tournée de retrouvailles en juillet 2025. Aucun nouvel album studio n'a été confirmé en 2025.
Où puis-je trouver un plan de la discographie d'Oasis ?
Le Tirage d'art de la carte de la discographie d'Oasis est disponible sur mikebellmaps.com en tant qu'impression Giclée en A2 et A1, sans cadre ou dans un cadre en bois noir, à partir de 42,00 £. La gamme complète Oasis, y compris les cartes solo de Liam et Noel, se trouve dans la collection Oasis Art Prints Albums and Beyond.
Cartes musicales associées
Pour les fans de la scène musicale Britpop et de Manchester au sens large, la collection de cartes musicales d'art imprimées des groupes de Manchester comprend le Tirage d'art de la carte de la discographie des Smiths, le Tirage d'art de la carte de la discographie de Joy Division et New Order, le Tirage d'art de la carte de la discographie des Arctic Monkeys, et le Tirage d'art de la carte de métro de la discographie des Charlatans. La gamme complète se trouve dans la collection d'impressions d'art murales musicales.

