Les albums de Leonard Cohen par ordre chronologique : quinze disques et les personnes qui l'ont accompagné
La plupart des gens imaginent Leonard Cohen seul avec une guitare. Les crédits disent le contraire, et c'est cet écart qui m'a donné envie de dessiner cette carte : quinze albums studio de 1967 à 2019, avec chaque musicien crédité comme sa propre ligne.
Sa forme
La carte est étroite et calme pendant une décennie, gonfle énormément en 1977, puis s'affine à nouveau pour le reste de sa vie. Ce n'est pas une description à laquelle on arriverait en écoutant. Elle n'apparaît qu'une fois les crédits dessinés.
Death of a Ladies' Man est la station la plus fréquentée, et de loin
L'album de 1977 compte plus de quarante musiciens crédités, ce qui représente plus que les quatre premiers disques réunis. C'est la production de Phil Spector, et la liste ressemble à une réunion de la Wrecking Crew : Hal Blaine à la batterie, Jim Keltner à la batterie, Jesse Ed Davis à la guitare, Emil Richards et Terry Gibbs aux percussions, une section de cuivres complète, et un mur de choristes, dont Clydie King, Venetta Fields et Sherlie Matthews.
Et deux noms que personne n'attend sur un disque de Cohen. Bob Dylan et Allen Ginsberg chantent tous deux les chœurs. Sur l'impression, ce sont deux courtes lignes de branche arrivant à une station et s'arrêtant, ce qui est une assez bonne blague visuelle sur toute cette période.
Jennifer Warnes pendant quarante ans
Elle apparaît pour la première fois sur Recent Songs en 1979 et est toujours créditée sur Thanks for the Dance en 2019. Six albums, quatre décennies, et la plus longue ligne sur la carte après celle de Cohen lui-même.
Un petit groupe de musiciens donne aux derniers disques leur caractère particulier. L'oud de John Bilezikjian et le violon de Raffi Hakopian reviennent chacun sur trois albums, et Garth Hudson de The Band apparaît sur deux. Anjani Thomas chante sur quatre albums, à partir de I'm Your Man.
Les premiers disques sont presque vides
En comparaison, les quatre premiers sont éparses. Songs from a Room s'appuie sur Charlie Daniels, Ron Cornelius et Elkin Bubba Fowler. Songs of Love and Hate ajoute les arrangements de cordes et de cuivres de Paul Buckmaster et les voix d'enfants de la Corona Academy, Londres, qui est l'une des mentions les plus inattendues de la gamme.
New Skin for the Old Ceremony fait appel à Janis Ian aux chœurs et à Lewis Furey à l'alto. Puis 1977 arrive et la carte change complètement de forme.
Le dernier album est son propre rassemblement
Thanks for the Dance, sorti en 2019 après sa mort, rassemble Beck à la guimbarde et à la guitare acoustique, Damien Rice et Jessica Staveley-Taylor au chant, Daniel Lanois au piano, Javier Mas au luth espagnol, le chœur berlinois Cantus Domus, et le fils de Cohen, Adam Cohen, à la guitare classique.
Alison Krauss chante sur "Steer Your Way", de You Want It Darker en 2016.
Conçu à partir des crédits
Chaque ligne, couleur et connexion de cette impression provient de ma propre feuille de calcul de recherche sur Leonard Cohen, construite album par album à partir des crédits des pochettes et recoupée avec des sources publiées. Rien n'est inféré.
Ce qui n'est pas sur la carte
Albums live et compilations. La carte ne représente que les albums studio, une règle éditoriale que j'applique à toute la gamme, donc Cohen Live et les diverses collections "best-of" n'y ont pas de station.
Tailles et détails de l'impression
Le Plan de la discographie de Leonard Cohen est une Giclée de qualité musée sur papier d'art mat sans acide de 230 g/m², disponible en A2 (420x594mm / 18x24in) et A1 (594x841mm / 24x36in), sans cadre ou prêt à être accroché dans un cadre en bois noir, à partir de 42,00 £.
Avec plus de quarante noms à une seule station, le format A1 est celui que je recommanderais à la plupart des gens.
Cartes musicales associées
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Conçu et recherché par Mike Bell, transformant l'histoire musicale en art visuel.



