Un cadeau qui donne : Ian Stewart n'est jamais parti, même si le groupe avait dit qu'il l'avait fait
Les Rolling Stones ont officiellement évincé Ian Stewart en 1963 ; leur manager avait décidé que six visages étaient trop pour l'image qu'ils voulaient. Les crédits montrent qu'il n'est jamais réellement parti. Il est sur le premier album en 1964, et il est toujours là sur Dirty Work en 1986, un an après sa mort.
Lorsque j'ai cartographié le plan de la discographie des Rolling Stones, c'est ce détail qui m'a interpellé : un homme rayé de l'histoire officielle qui s'avère être l'une des lignes les plus persistantes de tout le diagramme.
C'est le genre de chose que cette carte est conçue pour révéler, et c'est exactement pourquoi elle constitue un cadeau si réfléchi pour quelqu'un qui possède déjà tous les disques et pense connaître l'histoire par cœur.
La ligne de Brian Jones s'arrête là où on s'y attend
Contrairement à Stewart, la ligne de Brian Jones a une limite nette. Il est un membre fondateur, crédité à la guitare, à l'harmonica, au sitar, tout ce dont la chanson avait besoin, jusqu'à Beggars Banquet en 1968 ; les congas et l'autoharpe sont ses dernières contributions. Puis plus rien. Il a quitté le groupe en juin 1969 et est décédé un mois plus tard. Sur une carte où la plupart des lignes s'estompent progressivement à mesure qu'un rôle change, la sienne s'arrête simplement, et cette brusquerie est toute l'histoire de 1969 en un seul battement visuel.
Un producteur qui gagne sa ligne en jouant réellement
Ma règle pour toutes les cartes que je dessine est que les producteurs n'obtiennent une ligne de musicien que s'ils sont crédités pour avoir joué quelque chose, et non pour être restés derrière la console. Jimmy Miller a produit les albums les plus réputés des Stones, mais il apparaît également comme un véritable musicien : chœurs sur Beggars Banquet, percussions et batterie sur Let It Bleed, percussions sur Sticky Fingers, et batterie sur "Happy" et "Shine a Light" sur Exile on Main St. Ce n'est pas un crédit de producteur déguisé, c'est un homme qui joue réellement sur les disques qu'il produisait, et c'est précisément pourquoi il figure sur la carte.
Bobby Keys disparaît pendant huit ans et revient
Si vous voulez un détail qui montre ce que cette carte apporte à un fan sérieux, c'est le saxophone de Bobby Keys. Il arrive sur Let It Bleed en 1969, joue sur Sticky Fingers, Exile et Goats Head Soup, puis sa ligne disparaît. Elle ne revient qu'avec Tattoo You en 1981, un écart de huit ans que vous pouvez suivre du regard sur une seule feuille de papier. Aucune liste de crédits en streaming ne vous montre un tel écart. Une impression le fait.
Mick Taylor passe le relais à Ronnie Wood au milieu de la carte
La ligne de l'autre guitariste est un passage de témoin plutôt qu'un arrêt. La guitare électrique et slide de Mick Taylor s'étend de Let It Bleed à It's Only Rock 'n Roll en 1974, puis la guitare à douze cordes de Ronnie Wood arrive sur Black and Blue en 1976 et ne part tout simplement jamais, jusqu'au dernier disque de la carte. Deux guitaristes, un siège, et la carte montre exactement où le bâton a été passé.
Les caméos d'une seule chanson à connaître avant d'acheter
Ce qui fait de ceci un bon cadeau plutôt qu'une simple affiche, c'est le niveau de détail que l'on peut dénicher en tant que fan. David Bowie chante des chœurs sur Black and Blue. Pete Townshend fait de même sur Undercover, où Sonny Rollins joue également du saxophone. Ce sont des apparitions d'une seule station ; clignez des yeux et vous les manqueriez sur une pochette normale, mais sur la carte, elles sont là comme de petites récompenses à trouver pour quelqu'un qui étudie réellement l'impression plutôt que de simplement l'accrocher.
La dernière station porte Charlie Watts après son départ
La chose la plus touchante sur cette carte particulière, ce sont les dernières entrées. Charlie Watts joue de la batterie sur Hackney Diamonds en 2023, enregistré avant sa mort en 2021. Sa ligne est celle qui est là depuis 1964, ininterrompue, et elle est toujours là sur le dernier album studio, parce que ces parties étaient les siennes avant qu'il ne meure. Si vous achetez ceci pour quelqu'un qui a suivi le groupe aussi longtemps, ce n'est pas un petit détail à omettre.
Choisir la bonne impression
La carte est une impression Giclée sur papier d'art fin de 230 g/m², mat texturé, archivistique et sans acide, au format A2 ou A1, sans cadre ou dans un cadre en bois noir, à partir de 42 £. Compte tenu de la densité ici, trente albums et des dizaines de noms, dont Nicky Hopkins, Billy Preston et les passages de Jones à Taylor puis à Wood, je conseillerais à un fan sérieux le format A1. Le détail justifie la taille plus grande. Le format A2 sans cadre est l'option la plus accessible si c'est un premier cadeau plutôt qu'un cadeau marquant.
Voir la carte
Le plan complet de la discographie des Rolling Stones est disponible sur sa page produit. Pour un fan de la même époque, mes cartes Who et Pink Floyd constituent des cadeaux complémentaires naturels, et toute la gamme est disponible dans ma collection d'Impressions murales d'art musical.
