Le cadeau pour les fans d'Echo and the Bunnymen sur lequel je reviens toujours est celui que j'ai réalisé après avoir compté les crédits : une carte de la discographie présentant 19 albums dessinés comme des stations et 77 musiciens crédités dessinés comme des lignes de métro les reliant. Quelque part dans cet enchevêtrement se trouve une seule ligne qui ne se rompt jamais sur toute la longueur, et elle n'appartient pas au chanteur. Je suis Mike Bell, et j'ai recherché, dessiné et imprimé cette carte moi-même dans l'East Sussex.
Ce qui suit est ce que les données de crédit révèlent réellement. Il ne s'agit pas d'un classement, ni d'une liste des succès, mais simplement de l'évolution d'un groupe qui a perdu un batteur, puis un chanteur, l'a récupéré, puis a discrètement perdu le bassiste une chanson à la fois.
Will Sergeant est la seule ligne qui ne se brise jamais
Ian McCulloch est la voix, mais Will Sergeant est la colonne vertébrale. La ligne de Sergeant traverse les albums studio d'Echo and the Bunnymen sur la carte sans aucune interruption, de Crocodiles en 1980 à Meteorites en 2014. Les seules stations qu'il saute sont les albums solo de McCulloch, qui figurent sur la carte comme des arrêts distincts.
Le détail auquel je ne m'attendais pas était The Fountain en 2009. Sergeant y est crédité pour la guitare, le chant, la basse, le piano, les claviers, la batterie et les percussions. Sept instruments sur un seul album, de l'homme qui a passé trente ans à être décrit comme le guitariste.
Pete de Freitas s'arrête à l'album de 1987
Pete de Freitas a rejoint le groupe pour le premier album, et sa ligne traverse cinq albums : Crocodiles, Heaven Up Here, Porcupine, Ocean Rain et l'album éponyme de 1987. Puis elle s'arrête. Il est décédé dans un accident de moto en juin 1989.
Sur la carte, cette fin est inévitable. Vous suivez une ligne à travers les quatre disques que la plupart des gens qualifieraient de période faste du groupe, la voyez survivre au changement de producteur et au changement d'ambition, puis la voyez simplement s'arrêter à une station. Dessiner cela est la partie de ce travail qui me reste en mémoire.
Reverberation est la station la plus fréquentée, et McCulloch n'y est pas
Reverberation, de 1990, compte douze musiciens crédités. C'est le nombre le plus élevé de tout le catalogue du groupe, et la ligne de McCulloch en est totalement absente. Noel Burke arrive au chant, et Damon Reece à la batterie, et aucun de ces noms n'apparaît ailleurs sur la carte.
La liste des instruments est révélatrice. Aux côtés de Sergeant et Les Pattinson, on trouve l'harmonium, le dholak, le tar shahanai, le dulcimer, la tambura et le sitar, ainsi que Jake Brockman au mellotron et au farfisa. L'album que les fans sautent le plus souvent s'avère être la jonction la plus fréquentée de toute l'impression.
Les Pattinson revient pour Evergreen, puis s'en va sur une chanson
Pattinson joue de la basse sur les cinq premiers albums et sur Reverberation, disparaît pendant les années Electrafixion, puis revient pour l'album de retrouvailles de 1997, Evergreen. Sa ligne reprend directement comme si rien ne s'était passé.
Deux ans plus tard, elle s'achève de la manière la plus discrète possible. Sur What Are You Going to Do with Your Life?, il est crédité sur une seule piste, "Fools Like Us", et rien d'autre. Guy Pratt assure le reste de la basse sur cet album. La ligne d'un membre fondateur qui se termine sur une seule chanson est le genre de chose que l'on ne voit que lorsque les crédits sont alignés côte à côte.
Adam Peters traverse treize ans et trois formations
Adam Peters est ma ligne secondaire préférée sur cette carte. Il joue du piano et du violoncelle sur Ocean Rain en 1984, du violoncelle et du piano sur Reverberation en 1990, puis revient pour Evergreen en 1997 aux claviers, aux arrangements de cordes et en tant que chef d'orchestre des cordes.
Trois apparitions, treize ans d'intervalle aux extrêmes, et chacune sous une formation différente. Il est présent au sommet de McCulloch, à l'absence de McCulloch et au retour de McCulloch. Les longs fils comme ceux-là sont exactement ce que le format du plan de métro est bon pour montrer, car une liste les enterrerait.
Les invités qui se ramifient
Certains des crédits uniques sont proprement étranges, et ils donnent de bons sujets de discussion une fois l'impression accrochée au mur.
| Musicien | Crédit | Album |
|---|---|---|
| Ray Manzarek (The Doors) | Claviers sur "Bedbugs and Ballyhoo" | Echo & the Bunnymen (1987) |
| Stephen Morris (Joy Division, New Order) | Batterie sur "Soul Kitchen" | Echo & the Bunnymen (1987) |
| Liam Gallagher | Chœurs sur "Nothing Lasts Forever" | Evergreen (1997) |
| Elizabeth Fraser (Cocteau Twins) | Chœurs, deux titres à six ans d'intervalle | Candleland (1989), Burned (1995) |
| Fun Lovin' Criminals | Musiciens invités sur deux titres | What Are You Going to Do with Your Life? (1999) |
| Chris Martin et Jonny Buckland (Coldplay) | Chœurs, piano et guitare électrique | Slideling (2003) |
Manzarek et Morris sont sur le même disque, ce qui est une coïncidence agréable : un claviériste des Doors et un batteur de Joy Division apparaissent tous deux sur l'album de 1987, et Morris joue sur une reprise des Doors.
Il convient de noter comment je gère les producteurs. Un producteur n'obtient une ligne que s'il est également crédité pour avoir joué quelque chose. Youth en est un exemple clair. Sur Meteorites (2014), il est crédité pour la guitare basse ainsi que pour la production et le mixage, il gagne donc une ligne, et l'album ne crédite que trois musiciens au total. De douze sur Reverberation à trois. On peut voir le groupe se contracter sur l'impression elle-même.
Choisir le bon cadeau pour les fans d'Echo and the Bunnymen
Pour quelqu'un qui a découvert le groupe avec "The Killing Moon" et possède Ocean Rain, un A2 est amplement suffisant. Pour le fan qui passera du temps à suivre la ligne de Pattinson jusqu'à son dernier arrêt, optez pour un A1, car les crédits d'invités et les lignes secondaires méritent une lecture attentive. Les prix commencent à 42 £.
| Taille | Royaume-Uni | Équivalent américain | À partir de |
|---|---|---|---|
| A2 paysage | 594 x 420 mm | 24 x 18 in | 42 £ |
| A1 paysage | 841 x 594 mm | 36 x 24 in | 58 £ |
Les deux tailles sont imprimées en Giclée sur du papier d'art de qualité supérieure de 230 g/m² avec une finition mate texturée, sans acide et de qualité archivistique. Sans cadre ou fourni dans un cadre en bois noir, prêt à accrocher.
Carte artistique de la discographie d'Echo and the Bunnymen
Chaque album comme une station, chaque musicien crédité comme une ligne nommée. A2 ou A1, sans cadre ou dans un cadre en bois noir, à partir de 42 £.
"Excellente idée... j'aime beaucoup ce que tu as fait, Mike."
Billy Bragg
Cartes musicales apparentées
Si vous achetez pour quelqu'un dont les étagères penchent vers le post-punk de Liverpool et Manchester, deux cartes s'accordent naturellement avec celle-ci. La carte d'art de la discographie de Joy Division et New Order partage Stephen Morris, qui joue sur l'album de Bunnymen de 1987, et la carte d'art de la discographie de The Cure couvre la même période de post-punk britannique de l'autre côté du pays. Les deux font partie de la collection punk et post-punk.
Questions qu'on me pose sur cette carte
La carte inclut-elle les albums solo d'Ian McCulloch ?
Oui. Candleland, Mysterio, Slideling et Pro Patria Mori apparaissent comme des stations, tout comme l'album d'Electrafixion Burned, car ces disques sont les destinations de plusieurs lignes des Bunnymen lorsque le groupe n'enregistre pas. C'est la seule façon de montrer pourquoi la ligne de Sergeant s'interrompt et celle de Pattinson non.
Qu'est-ce qui ne figure pas sur la carte ?
Les albums live et les compilations sont omis, ainsi que les producteurs qui n'ont pas joué sur un disque. Les 19 stations sont des disques studio, et elles incluent les albums solo de McCulloch et le disque d'Electrafixion ainsi que le propre catalogue du groupe, c'est pourquoi le nombre de stations est supérieur à la seule discographie des Bunnymen.
Quel album compte le plus de musiciens crédités ?
Dans le catalogue du groupe, c'est Reverberation de 1990, avec douze. Slideling, le disque solo de McCulloch de 2003, en compte treize. L'année la plus éparse est 2014, avec trois.
Les producteurs sont-ils représentés par des lignes ?
Seulement s'ils sont également crédités pour avoir joué d'un instrument. Youth est sur la carte parce qu'il a joué de la basse sur Meteorites, pas parce qu'il l'a produit. Cela maintient l'honnêteté de la carte quant à qui a réellement créé le son.
Une nouvelle édition est-elle prévue ?
Oui. Une nouvelle édition est prévue pour le 18 septembre 2026 afin d'inclure le nouvel album du groupe, une fois que les musiciens crédités seront confirmés. Je n'ajoute pas de noms à une carte tant que je ne peux pas les vérifier.
Et si je ne suis pas sûr de la carte qu'ils voudraient ?
Alors ne devinez pas. Une carte cadeau leur permet de choisir eux-mêmes l'artiste et la taille, ce qui est généralement le pari le plus sûr pour un fan avec des opinions bien arrêtées.
Prêt à l'offrir ?
La carte de la discographie d'Echo and the Bunnymen est disponible dès maintenant en A2 et A1, sans cadre ou dans un cadre en bois noir, à partir de 42 £.
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