Trouver un cadeau vraiment surprenant pour les fans de David Bowie est l'une des tâches les plus difficiles en matière d'achat de cadeaux musicaux. Les collectionneurs de Bowie ont généralement déjà les vinyles, les livres, les coffrets et les impressions standard.
Ce qu'ils n'ont presque certainement pas, c'est ceci : tous les musiciens crédités sur les 26 albums studio, du premier album de 1967 à Blackstar en 2016, présentés sous forme de réseau de carte de métro sur une seule impression d'art Giclée.
Mon impression d'art Carte de métro de la discographie de David Bowie est profondément documentée, conçue sans IA, et fait maintenant partie de la collection permanente du V&A David Bowie Centre au V&A East Storehouse à Londres. C'est le genre de cadeau qui mérite sa place sur un mur pendant des années.
En bref : La carte de métro de la discographie de David Bowie représente plus de 160 musiciens crédités, y compris Bowie lui-même, sur 26 albums studio s'étalant de 1967 à 2016. Black Tie White Noise (1993) compte 24 contributeurs crédités, la station la plus dense de la carte. Le premier album de 1967, Hunky Dory (1971) et The Man Who Sold the World (1970) n'en ont que 5 chacun.
Carlos Alomar et Mike Garson apparaissent chacun sur 11 albums, les lignes non-Bowie les plus longues. Conçue et documentée par Mike Bell sur mikebellmaps.com.
Pourquoi cette impression d'art est un cadeau idéal pour les fans de David Bowie
Un poster Bowie standard montre quelque chose que le fan connaît déjà. L'éclair de Ziggy Stardust, la pochette d'Aladdin Sane, une photographie de la tournée Serious Moonlight.
La carte de la discographie montre quelque chose d'entièrement différent : le réseau humain derrière chaque album studio au cours d'une carrière qui s'est étendue de 1967 à 2016. Chaque musicien de session, chaque collaborateur, chaque invité ponctuel, cartographié comme une ligne colorée nommée traversant les albums sur lesquels ils ont joué.
Pour un fan qui a passé des années avec cette musique, la carte révèle des connexions qu'il n'avait jamais vues auparavant. Qui était dans la pièce pour Young Americans ? Sur quels albums Carlos Alomar a-t-il joué ?
Le casting autour de Bowie a complètement changé entre les époques, et ces changements sont visibles dans la structure de la carte avant même de lire une seule étiquette. C'est de l'information rendue visuelle, imprimée avec une qualité qui récompense une attention particulière. Pas un poster, mais un document de recherche sur votre mur.
La règle que j'applique à chaque carte que je dessine est qu'un musicien ne gagne une ligne que s'il est crédité comme ayant joué sur l'enregistrement. Les producteurs qui n'ont pas joué n'en obtiennent pas. Avec Bowie, cela a beaucoup compté, car des collaborateurs tels que Tony Visconti et Brian Eno sont passés de la production à l'interprétation selon l'album.
Les premiers enregistrements ont demandé le plus de travail. Les crédits de la fin des années 1960 sont incohérents et parfois contradictoires, donc déterminer qui a réellement joué quoi a nécessité une vérification croisée lente plutôt que de faire confiance à une seule source.
La carte est conservée au V&A David Bowie Centre
La carte de métro de la discographie de David Bowie est maintenant conservée dans la collection permanente du V&A David Bowie Centre, V&A East Storehouse, Queen Elizabeth Olympic Park, Londres.
Elle y a été découverte par mon jeune frère, qui a visité la collection et m'a envoyé une photographie. Je n'avais pas organisé qu'elle y soit. Elle fait partie des archives permanentes de Bowie parce que quelqu'un a décidé qu'elle y avait sa place.
Pour un fan de Bowie, savoir que l'impression qu'il reçoit est également conservée dans ces archives est un détail à connaître. Ce n'est pas une impression de marchandise. C'est une pièce de design axée sur la recherche qu'une institution dédiée à l'héritage de Bowie a choisi de conserver.
L'histoire complète est sur le blog : Carte de métro de la discographie de David Bowie - Un Londonien cartographié dans le langage visuel de Londres.
Ce que montre l'impression d'art David Bowie
La carte couvre 26 albums studio dans l'ordre chronologique. Les premières stations sont visuellement épurées - le premier album de 1967 n'a que 5 musiciens crédités, une ouverture intime et serrée du réseau.
L'ère des Spiders from Mars - Ziggy Stardust (1972), Aladdin Sane (1973), Pin Ups (1973) et Diamond Dogs (1974) - montre Mick Ronson, Trevor Bolder et Mick Woodmansey comme un groupe de lignes traversant ces quatre stations avant que leurs lignes ne se terminent. La rupture visuelle entre ces albums et Young Americans (1975) est l'un des moments les plus marquants de la carte : une configuration de musiciens complètement différente à la station suivante.
Young Americans introduit 19 musiciens crédités dans le réseau. Luther Vandross apparaît ici pour une brève partie de choriste, l'une des apparitions les plus notables en début de carrière sur la carte. John Lennon contribue à la guitare et aux chœurs sur Fame et Across the Universe, sa ligne entrant et sortant à cette seule station.
Les stations de la Trilogie Berlinoise - Low (1977), Heroes (1977) et Lodger (1979) - montrent la ligne de Brian Eno traversant les trois, avec Robert Fripp entrant pour Heroes et Scary Monsters (1980). La ligne de Carlos Alomar commence à Young Americans et traverse Station to Station, toute la section berlinoise et les années quatre-vingt, et va jusqu'à Reality en 2003, l'une des deux lignes de collaborateurs les plus longues de la carte avec 11 albums.
La ligne de Tony Visconti est celle vers laquelle je dirais à un fan de se tourner en premier. Il est là au tout début, disparaît pendant les années glam, puis revient et continue jusqu'à Blackstar. Une relation de travail qui se brise puis reprend sur quatre décennies est quelque chose qu'une carte chronologique montre, et qu'une liste de discographie ne peut pas.
Let's Dance (1983) introduit Nile Rodgers et Stevie Ray Vaughan dans le réseau. La ligne de Vaughan est l'une des branches courtes les plus célèbres de toute la carte, une apparition sur un seul album par l'un des guitaristes les plus reconnaissables de l'histoire du rock.
La station la plus dense de la carte est Black Tie White Noise (1993), avec 24 musiciens crédités. Heathen (2002) suit avec 23. Ces deux stations sont séparées par une décennie, et toutes deux reflètent le retour de Bowie à des sessions studio complexes et densément peuplées après les albums de milieu de carrière plus épurés.
Blackstar (2016) ferme la carte. Sorti deux jours avant la mort de Bowie, ses 9 musiciens crédités incluent le quatuor de jazz de Donny McCaslin - Ben Monder, Jason Lindner, Tim Lefebvre et Mark Guiliana - qui a défini le son de l'album. La carte se termine à cette station.
Les lignes courtes qui méritent d'être trouvées
Certains des détails les plus intéressants de l'impression d'art de Bowie sont les branches d'un seul album : des musiciens notables dont les lignes entrent et sortent à une seule station.
John Lennon sur Young Americans (1975) - guitare et chœurs sur Fame et Across the Universe.
Stevie Ray Vaughan sur Let's Dance (1983) - guitare solo sur tout l'album, avant l'enregistrement qui a lancé sa propre carrière solo.
Tina Turner sur Tonight (1984) - chœurs sur Tonight et I Keep Forgettin'.
Peter Frampton sur Never Let Me Down (1987) - guitare sur tout l'enregistrement.
Lenny Kravitz sur Black Tie White Noise (1993) - guitare sur It's All True.
Dave Grohl sur Heathen (2002) - batterie sur "I've Been Waiting for You", la seule superposition de crédits studio de Foo Fighters et Bowie sur la carte.
Pete Townshend est l'exception qui confirme la règle : il apparaît sur Scary Monsters (1980) puis de nouveau sur Reality (2003), deux stations séparées de vingt-trois ans sans rien entre les deux.
Rick Wakeman apparaît sur trois albums : Hunky Dory (1971), Ziggy Stardust (1972) et Aladdin Sane (1973), sa ligne de piano étant l'une des plus reconnaissables dans le réseau Bowie des débuts.
Mike Garson apparaît sur 11 albums, la ligne non-Bowie la plus longue ex aequo avec Carlos Alomar. Son piano définit Aladdin Sane en 1973, puis sa ligne disparaît pendant une longue période avant de revenir sur Outside, Heathen et Reality. Cet écart et ce retour, couvrant 30 ans du premier au dernier crédit, est l'une des premières choses qu'un fan sérieux trace sur l'impression.
Impression d'art David Bowie vs un poster standard
Un poster Bowie standard reproduit quelque chose qui existe déjà. Une pochette d'album ou une photographie que le fan a vue des centaines de fois.
La carte de la discographie est une nouvelle pièce de conception d'information qui n'a jamais existé auparavant. Elle montre, en une seule image, plus de 160 musiciens crédités sur 26 albums, à quel point le casting autour de Bowie a changé entre les époques, et quels collaborateurs sont restés le plus longtemps.
Pour un fan qui écoute Bowie depuis vingt ans, ce sont des choses auxquelles il a pensé mais qu'il n'a jamais vues clairement exposées. C'est pourquoi je la classe parmi les meilleurs cadeaux pour les fans de David Bowie, plutôt qu'un simple poster de plus sur la pile.
Ce qui n'est pas sur la carte
Les albums live, les compilations et les bandes originales n'y figurent pas. La carte ne représente que les albums studio, et elle s'arrête à Blackstar en 2016, donc l'album posthume Toy n'y a pas de station.
Qualité d'impression et comment commander
L'impression d'art de la carte de métro de la discographie de David Bowie est une Giclée sur papier d'art fin de qualité supérieure 230 g/m², mat texturé, d'archivage et sans acide. Les tailles sont A2 à 594 x 420 mm (23 x 16 po) et A1 à 841 x 594 mm (33 x 23 po), avec des équivalents 24 x 18 po et 36 x 24 po pour les acheteurs aux États-Unis, toutes fabriquées sur commande. Chaque taille est disponible sans cadre, à partir de 42 £, ou prête à être accrochée dans un cadre en bois noir. Tous les détails sont sur la page des spécifications d'impression.
Le format A1 est celui que je recommanderais fortement spécifiquement pour la carte de Bowie. La densité de plus de 160 musiciens sur 26 albums signifie qu'il y a beaucoup de détails à lire de près. Les derniers albums en particulier - Heathen, Reality, The Next Day, Blackstar - ont suffisamment de contributeurs crédités pour que vous ayez besoin du format plus grand pour lire clairement les étiquettes.
C'est le format pour lequel le fan vous remerciera.
Impression d'art de la carte de la discographie de David Bowie
Les 26 albums studio de David Bowie de 1967 à Blackstar en 2016, cartographiés dans l'ordre avec chaque musicien crédité comme une ligne de métro. Désormais conservée au V&A David Bowie Centre. Impressions Giclée A1 et A2.
Découvrir cette impression d'artQuestions fréquemment posées
La carte de la discographie de David Bowie est-elle un bon cadeau pour un fan sérieux ?
Elle est conçue précisément pour cette personne. Un fan qui a suivi la carrière de Bowie à travers plusieurs époques trouvera sur la carte des musiciens et des contributions d'invités qu'il n'avait jamais consciemment enregistrés auparavant. La carte montre le casting complet de chaque album studio plutôt que les noms les plus connus, il y a donc toujours quelque chose de nouveau à découvrir.
Quels albums l'impression d'art David Bowie inclut-elle ?
La carte couvre les 26 albums studio, du premier album éponyme en 1967 à Blackstar en 2016. Cela inclut l'ère des Spiders from Mars, les albums soul de Philadelphie, la Trilogie de Berlin, le sommet commercial des années 1980 et les albums de fin de carrière jusqu'au dernier album. Toy, enregistré en 2000 et sorti en 2021, est documenté dans mes notes mais n'est pas dessiné sur l'impression.
Combien de musiciens figurent sur la carte de la discographie de David Bowie ?
Plus de 160 musiciens crédités apparaissent sur l'impression, Bowie lui-même inclus. Le total exact varie légèrement selon la manière dont les crédits des éditions deluxe et les invités d'un seul titre sont comptés, je le cite donc comme 160 et plus plutôt qu'un nombre fixe. La liste complète nom par nom se trouve dans mon guide sur les musiciens de session de David Bowie. Les lignes les plus longues sont Carlos Alomar, avec 11 albums, et Mike Garson, également avec 11. Parmi les apparitions notables sur un seul album, citons John Lennon sur Young Americans (1975), Stevie Ray Vaughan sur Let's Dance (1983) et Dave Grohl sur Heathen (2002).
La carte de David Bowie est-elle conservée au V&A ?
Oui, elle est conservée dans la collection permanente du V&A David Bowie Centre, V&A East Storehouse, Queen Elizabeth Olympic Park, Londres. Elle y a été découverte par mon jeune frère lors d'une visite aux archives. L'histoire complète se trouve dans le billet de blog sur la carte et le V&A.
Quelle taille d'impression d'art David Bowie dois-je acheter comme cadeau ?
Le format A1 (841 x 594 mm, soit 33 x 23 po) est le meilleur choix de cadeau pour la carte Bowie. La densité des musiciens sur 26 albums signifie que le format plus grand rend les détails lisibles de près. Le format A2 (594 x 420 mm, soit 23 x 16 po) convient aux petites pièces, mais l'A1 est le format qui capture le mieux toute la complexité de la discographie.
La carte de la discographie de David Bowie est-elle disponible encadrée ?
Oui. Les formats A2 et A1 sont disponibles sans cadre ou prêts à être accrochés dans un cadre en bois noir, avec un profil de galerie mince et un vitrage incassable, fournis entièrement assemblés.
En quoi la carte de la discographie de Bowie est-elle différente d'un poster Bowie standard ?
Un poster standard reproduit une seule image existante. La carte de la discographie est une nouvelle conception d'information couvrant plus de 160 musiciens sur 26 albums, montrant qui a joué sur quoi, quels collaborateurs sont restés le plus longtemps et comment le casting autour de Bowie a complètement changé entre les époques. Aucun autre format ne montre cela en une seule image.
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