Cadeau pour les fans des Foo Fighters : 16 stations, quatre batteurs, une ligne de basse ininterrompue

Gift for Foo Fighters fans - A1 framed Giclée discography tube map art print showing every studio album from Foo Fighters (1995) to Your Favorite Toy (2026) with every credited musician drawn as a named tube line, designed by Mike Bell

Si vous voulez un cadeau pour les fans des Foo Fighters qui n'est pas une autre photo de groupe encadrée, voici celui que je réalise : une carte de discographie qui traite les 16 albums comme des stations et chaque musicien crédité comme sa propre ligne de métro nommée.

Je l'ai recherchée et conçue moi-même dans l'East Sussex, en parcourant les crédits album par album plutôt que les tubes. Le résultat est une impression qui se savoure en étant lue à trente centimètres, ce qui est exactement ce qu'un vrai fan en fait.

Cadeau pour les fans de Foo Fighters - Carte d'art A1 Giclée encadrée représentant la discographie du métro sur un mur caractéristique, montrant tous les albums studio des Foo Fighters (1995) à Your Favorite Toy (2026) avec Dave Grohl, Nate Mendel, Pat Smear et Taylor Hawkins dessinés comme les longues lignes dorsales
La carte A1 encadrée. Chaque ligne est un musicien crédité, chaque station un album studio.

Nate Mendel n'a pas manqué un enregistrement depuis 1997

Dave Grohl est la ligne longue évidente, allant de son crédit de batteur sur Nevermind à travers 15 des 16 stations. Celle que je trouve la plus intéressante à signaler est Nate Mendel.

La ligne de basse de Mendel rejoint The Colour and the Shape en 1997 et passe par toutes les stations Foo Fighters après cela, douze albums en tout, jusqu'à Your Favorite Toy en 2026. Cela fait 29 ans sans interruption.

Sur la carte, cela se lit comme une bande ininterrompue traversant toute la largeur de l'impression tandis que presque tout le reste autour s'arrête, redémarre ou se ramifie. Si vous achetez pour quelqu'un qui suit le groupe depuis les années 90, c'est le détail qu'il trouvera en premier.

Quatre batteurs figurent sur cette carte, et une ligne s'arrête simplement

Le tabouret de batterie est la partie la plus riche en événements de l'ensemble de la conception. Grohl joue tout sur le premier album de 1995, y compris la batterie. William Goldsmith apparaît une fois, crédité sur "Doll" et pour l'introduction lente de "Up in Arms" sur The Colour and the Shape, puis sa ligne se termine.

Taylor Hawkins est crédité sur dix des albums ici, à partir de 1999, et sa ligne grandit au fur et à mesure. Il ne joue pas seulement de la batterie : percussions, chœurs, piano sur "Summer's End", chant principal et guitare rythmique sur "Cold Day in the Sun", encore chant principal sur la piste 9 de Concrete and Gold.

Puis la ligne s'arrête à Hail Satin en juillet 2021. Mais Here We Are en 2023 est le premier album sur la carte sans crédit Hawkins depuis 1997, et aucune ligne de batteur ne l'atteint du tout. La ligne d'Ilan Rubin commence fraîchement à Your Favorite Toy en 2026, le douzième album studio du groupe et son premier avec eux. Tracer cet écart a été l'heure la plus difficile de toute la construction.

Détail en gros plan de la carte d'art de la discographie des Foo Fighters montrant la ligne de basse de douze albums de Nate Mendel, ininterrompue depuis 1997, conçue et recherchée par Mike Bell
Détail de l'impression. La ligne de Mendel, lue de gauche à droite, ne se brise jamais.

Pat Smear part, revient pour un morceau, puis reste

Pat Smear est crédité sur neuf albums studio des Foo Fighters, mais pas neuf d'affilée, et la forme de cela est l'une des meilleures histoires de l'impression.

Il joue de la guitare sur The Colour and the Shape en 1997, puis sa ligne disparaît entièrement pendant trois albums. Elle réapparaît en 2007 pour un seul crédit, guitare rythmique sur "Let It Die" de Echoes, Silence, Patience and Grace, et à partir de Wasting Light en 2011, il est sur chaque station jusqu'en 2026.

Dessiné comme une ligne de métro, un retour comme celui-là est instantanément lisible d'une manière qu'un paragraphe de texte ne l'est jamais. Vous voyez l'absence de dix ans comme un espace vide littéral.

Concrete and Gold est l'album où un Beatle se retrouve à la batterie

Dix-neuf musiciens sont crédités sur Concrete and Gold en 2017, et le banc des invités est le plus étrange de tous les albums sur la carte. Ce sont les noms qui en dérivent.

Musicien Crédit Morceau
Paul McCartney Batterie, crédité comme Apollo C. Vermouth "Sunday Rain" (9)
Justin Timberlake Chœurs "Make It Right" (3)
Alison Mosshart Chœurs Morceaux 4 et 5
Shawn Stockman Chœurs Morceau 11
Dave Koz Saxophone Morceau 5
Inara George Chœurs Morceau 6

Chacune d'elles est une courte ligne de branche partant d'une seule station et n'allant nulle part ailleurs. Sur un mur, cet agencement est ce qui pousse les gens à se pencher.

Rami Jaffee est arrivé en tant qu'invité et est toujours là en 2026

Rami Jaffee apparaît pour la première fois sur In Your Honor en 2005 en tant que claviériste invité sur six titres. Il est ensuite continuellement sur la carte, avec neuf albums jusqu'à Your Favorite Toy en 2026, où il est crédité au piano, aux claviers et au thérémine sur "Spit Shine".

C'est une ligne d'invité qui se transforme discrètement en une colonne vertébrale, et c'est le genre de chose que l'on ne remarque que lorsque la discographie complète est présentée d'un seul coup. In Your Honor a également amené John Paul Jones au piano et à la mandoline, Norah Jones sur "Virginia Moon", Josh Homme à la guitare rythmique pour "Razor" et Brian May, l'album précédent, sur "Tired of You" de One by One.

Pourquoi ce cadeau pour les fans des Foo Fighters se lit mieux qu'une affiche

Une affiche vous donne une image. Cela donne à un fan de quoi discuter, car chaque ligne provient d'un crédit que j'ai vérifié plutôt que d'une impression générale de qui faisait partie du groupe.

Ma règle est qu'un producteur n'obtient une ligne que s'il est également crédité pour avoir joué de quelque chose. C'est pourquoi Butch Vig apparaît pour les percussions sur "Back and Forth" de Wasting Light, et Nick Raskulinecz apparaît pour la contrebasse sur "On the Mend". Tony Visconti est là pour l'arrangement des cordes sur "I Am a River". Les producteurs qui ne font que produire ne sont pas des lignes, aussi célèbres soient-ils.

Pour un fan occasionnel, un A2 dans un cadre en bois noir se place confortablement au-dessus d'un bureau. Pour quelqu'un qui possède les disques, optez pour un A1, car les lignes de branche et les crédits ponctuels sont là où se trouve le temps de lecture.

"Idée brillante... j'aime beaucoup ce que tu as fait, Mike."

Billy Bragg

Tailles, papier et prix

Chaque impression est une Giclée sur papier d'art de qualité supérieure 230 g/m² avec une finition mate texturée, archivistique et sans acide. Les deux tailles sont au format paysage, sans cadre ou fournies dans un cadre en bois noir.

Taille Royaume-Uni États-Unis / CAN / AUS À partir de
A2 594 x 420 mm 24 x 18 pouces 42 £
A1 841 x 594 mm 36 x 24 pouces Voir la page produit

Carte d'art de la discographie des Foo Fighters

16 albums, chaque musicien crédité comme une ligne nommée. Giclée sur papier mat d'archivage 230 g/m². A2 ou A1, sans cadre ou avec cadre en bois noir. À partir de 42 £.

Voir la carte des Foo Fighters

Cartes musicales associées

Si la personne pour qui vous achetez a découvert le groupe grâce à Nirvana, la carte combinée Nirvana et Foo Fighters place Bleach, Nevermind et In Utero au début du même itinéraire. Pour la même époque du rock américain, la carte R.E.M. et la carte Red Hot Chili Peppers s'y intègrent bien.

Questions que l'on me pose

La carte inclut-elle le dernier album ?

Oui. Your Favorite Toy, sorti en avril 2026, est la dernière station, avec la ligne de batterie d'Ilan Rubin qui commence là et Harper Grohl crédité aux chœurs pour la chanson titre.

Pourquoi Hail Satin figure-t-il sur une carte des Foo Fighters ?

Parce que le groupe l'a enregistré, sous le nom de Dee Gees, en juillet 2021. Il est représenté comme une branche distincte de l'itinéraire principal plutôt que comme une station complète dans la série d'albums studio.

Combien de musiciens figurent sur l'album le plus fréquenté ?

Sonic Highways en 2014, avec 26 noms crédités. Concrete and Gold vient ensuite avec 19. En revanche, le premier album de 1995 en a deux.

Les musiciens de session sont-ils traités de la même manière que les membres du groupe ?

Oui, c'est tout l'intérêt. Un violoncelliste sur un morceau obtient une ligne de branche nommée exactement comme un membre fondateur obtient une ligne principale, c'est ainsi que les invités deviennent visibles.

Est-ce un bon cadeau si je ne connais pas leur album préféré ?

Oui, car il couvre tout au lieu de miser sur un seul disque. Si vous préférez ne pas deviner du tout, une carte-cadeau leur permet de choisir.

Prêt à offrir quelque chose qu'ils accrocheront réellement ?

Acheter la carte Foo Fighters Ou envoyer une carte cadeau

Laisser un commentaire

Veuillez noter que les commentaires doivent être approuvés avant d'être publiés.

Ce site est protégé par hCaptcha, et la Politique de confidentialité et les Conditions de service de hCaptcha s’appliquent.