L'art qui connecte les gens
J'ai toujours cru que l'art n'était pas seulement quelque chose à accrocher au mur, c'est un moyen de connecter les gens. Il transperce le bruit. Que ce soit une chanson qui vous ramène directement à un moment de votre vie ou une image qui vous pousse à vous arrêter et à regarder de plus près, l'art nous fait ressentir quelque chose, et ce sentiment partagé est important.

Le moment où quelqu'un trouve l'album qui a compté pour lui est l'essence même de la création de ces cartes.
Dans mon travail, j'essaie de faire exactement cela. Je cartographie les histoires musicales et les intrigues de films, mais il ne s'agit pas seulement de faits. Il s'agit de dessiner les liens entre les gens et les histoires qui les ont façonnés.
Quand quelqu'un reconnaît un album qui a tout signifié pour lui à seize ans, ou repère un membre de groupe qu'il avait oublié avoir été impliqué, quelque chose se produit. C'est la connexion.
Il y a aussi quelque chose de psychologique. Regarder l'art, et le créer, engage la mémoire et l'émotion en même temps, c'est pourquoi une image d'une discographie peut avoir plus d'impact qu'une liste de la même information. Nous sommes programmés pour réagir à la narration et aux visuels qui nous semblent personnels.
Alors, qu'est-ce qui rend l'art significatif ?
Pour moi, c'est une question d'honnêteté. Lorsque je crée une nouvelle carte, je ne me contente pas de concevoir une jolie mise en page, je construis une structure qui reflète la forme réelle du sujet. Qu'il s'agisse de chaque musicien qui a façonné le son d'un groupe ou de chaque personnage qui traverse l'intrigue d'un film, cela ne fonctionne que si la recherche sous-jacente est correcte. Plus je la rends spécifique, plus les gens semblent s'y connecter. La version générique ne connecte personne.
La spécificité, c'est ce qui fait le travail
Je le remarque le plus lorsque je suis plongé dans une feuille de recherche. Sur la carte de Billy Bragg, la ligne de sideman la plus longue appartient à un trompettiste, Dave Woodhead, sur cinq albums. Sur la carte de Leonard Cohen, Death of a Ladies' Man compte plus de quarante musiciens crédités, avec Bob Dylan et Allen Ginsberg qui chantent tous deux des chœurs. Personne n'est ému par "une impression musicale magnifiquement conçue". Les gens sont émus au moment où ils trouvent la chose spécifique qui leur tenait déjà à cœur, posée sur le mur où ils peuvent la montrer du doigt.
C'est la différence entre la décoration et un témoignage de quelque chose. Dans un monde de plus en plus , numérisé et jetable, je pense qu'il est précieux de créer quelque chose de physique qui dure. L'art qui connecte ne consiste pas à être intelligent ou profond. Il s'agit de créer quelque chose de vrai et de donner aux gens une raison de s'en soucier.
Si vous voulez voir comment cela fonctionne en pratique, la collection d'impressions d'art mural musical est l'endroit idéal pour commencer.

